Alice In Boderland (Serie 2020 T1-T2)

 

Al principio no lo sabía pero según vi los primeros episodios me dije que esto tenía que ser un manga y así es. Alice In Borderland es un manga que se inició en 2010 y que ha acabado como serie en 2020. No me lo he leído así que no puedo comparar, esta reseña es solo de la serie.

Con el éxito que tuvo El Juego del Calamar, posterior a la primera de Alice In Boderland, y el poco bombo que se le ha dado a esta última siendo mucho mejor. Cosas del marketing. En realidad solo tienen que ver en la dinámica de los juegos intensos que constituye el grueso de la serie, luego ya tanto lo que se quiere transmitir como la historia completa son radicalmente distintas, a parte de una ser coreana, dónde priman los toques de humor, y otra japonesa, dónde priman los toques de honor.

Bueno, comparaciones absurdas a parte, en Alice In Borderland vamos a encontrar una historia de ciencia ficción futurista (más o menos) dónde hay mucha acción, muchas paradojas emocionales que obligan a decidir a los protagonistas y a preguntarse al espectador sobre lo que está bien o mal o si esos conceptos existen, y mucha fantasmada a la japonesa imprescindible para hacer honor al manga, supongo.

La verdad es que poco se puede decir para no destripar la serie puesto que de principio a fin todo se sujeta debajo de un gran interrogante que será el hilo conductor de la trama. Me hizo especial gracia al final (sin spoilers) como los guionistas se "mofan" de todos los finales futuristas ya vistos una y mil veces, y cómo todos serían posibles. Así de distorsionada está la realidad en nuestras cabezas en estos tiempos de desconfianza global y endémica. En fin.

El reparto está bien dado su gran tamaño, pero las sobreactuaciones de algunos personajes son épicas (quizás por verlas con ojos occidentales).  También es lo que le da ese toque tan característico a este tipo de arte japonés.

Algunos capítulos se hacen lentos por tratar de darle un marco super mega icónico a una emoción pero no funciona porque es demasiado obvio todo y aburre. No pasa mucho pero hay dos o tres episodios así.

Sin embargo, uno de los fuertes de la serie está en la componente visual, no tanto en las escenas de acción sino en los grandes planos de paisajes, ciudades o escenas a cámara lenta (caídas y esas cosas) tan clásicas de los anime que literalmente te ponen un nudo en la garganta. Salen varias decenas de fondos de pantalla sin problemas. Muy buen trabajo en este aspecto.

En resumen, una serie divertida, en la que cada capítulo es un desafío y que tiene un final curioso (siempre me ha gustado coger algo minúsculo e imaginarme que pasa ahí dentro y exagerarlo, por ejemplo, imaginar una mota de polvo y que dentro hay toda una civilización peleando entre ellos y esa energía de la batalla hace que la mota de polvo se mueva milímetros en nuestro mundo y cree las famosas pelusas que se mueven por nuestros hogares como por arte de magia). No recomendable si no te gustan las distopías y el estilo manga japones. Puede que haya una tercera temporada aunque yo no lo acabo de ver a pesar de ese pequeño resquicio que dejan abierto en el fotograma final.

Everything Everywhere All at Once (Película 2022)

Una recomendación de mi hermana que por fin he tenido la suerte de poder ver tranquilamente en casa con una Coca-cola en la mano y unas patatuelas.

Everything Everywhere All at Once tiene muchas cositas que hay que analizar con detenimiento:

1. Es una película esperpéntica a la japonesa, dónde se mezclan varias situaciones absurdas con la intención de hacer humor pero sin perder la coherencia del fondo. Esto la convierte en una película muy divertida, si te gusta el género, en la que por ejemplo dos guardias de seguridad deben introducirse un objeto en el culo para adquirir superpoderes. Desde Bola de Dragón(Serie), pasando por Kung Fusión,  hasta La Casa de Las Dagas Voladoras tienen pinceladas de este rollo, aquí sin embargo es todo un cuadro entero con ese estilo.

2. Es un popurrí de varias películas metidas en un cocktelera y agitadas hasta la náusea, aún no sé si por casualidad, por copia o por pura intención crítica, pero funciona muy bien. Tiene cosas de Matrix, pero cambiando algo tan soso como el teléfono por situaciones surrealistas como comerte una barra de labios y tiene cosas serias de multiverso como Mr. Nobody o de absoluto cachondeo como Rick & Morty.

3. Es una interesante reflexión metafísica sobre qué es lo verdaderamente importante en la vida en la que somos conscientes de vivir, poniendo el foco en el amor, ya sea sentimental, paternal, maternal o filial. Y aunque suene pastelero está todo muy bien cocinado así que merece la pena.

Dicho esto hay que decir que se pasa un poco de metraje y si le hubieran quitado 20 minutos del final tampoco hubiera pasado nada.

En resumen, una maravillosa experiencia con muchos ingredientes jugosos, buena ciencia ficción, buen trasfondo filosófico y mucho humor absurdo pero desternillante. Para mi un MUST pero también aviso que puede que no le guste a todo el mundo que prefiera, digamos, tener más los pies en la tierra.

Dahmer (Serie 2022)

 

¿Qué tendremos dentro los seres humanos que los asesinos en serie nos despiertan curiosidad de manera proporcional al desprecio que sentimos por ellos?

Esta serie, de una sola temporada de 10 episodios y de aproximadamente 60 minutos cada uno, cuenta la historia de Jeff Dahmer, un monstros que tiene la capacidad de conseguir que te encariñes de él por momentos.

Atrocidades en el mundo hay muchas, se podría decir que infinitas, que no conocemos. Una vez que una de ellas sale a la luz y se cuentan los detalles que esa atrocidad lleva dentro se produce una necesidad de entender el por qué. No comprenderlo nos perturba incluso más que los propios hechos terribles acaecidos. Y curiosamente esa necesidad de entender hace que un personaje como Dahmer pase de ser despreciable a convertirse en pieza clave para la psicología policial. Un activo demasiado valioso para perderse.

La serie es muy buena pero demasiado larga. Hay al menos 3 capítulos de los 10 que son de relleno. El capítulo del sordo, supongo que en otro empujón Woke hacia la inclusión que hace que personas con la audición normal se tengan que tragar 45 minutos de zumbido, es para quemar directamente cualquier sucursal que tenga Netflix en el mundo (¡OJO! que hay otro capítulo igual en Solo Asesinatos en el Edificio). Alguien se habrá llevado su pellizco con la excusa de la inclusión. Pero salvando estas 3 horas (no es moco de pavo) el resto de la historia, no solo está muy bien, sino que está bien contada.

El director es capaz de llevarte una y otra vez de la empatía al odio hacia el protagonista. Te cuenta su vida, su niñez, su historia, y puedes llegar a comprenderlo por muy en contra que estés de lo que hace. Esto es una virtud muy valiosa para cualquier trabajo artístico y así hay que valorarlo en esta serie.

Evan Peters hace el papel de su vida, al menos hasta el momento. No solo está genial elegido el Casting, es que se nota el trabajo que ha puesto el actor para parecerse al máximo al personaje real. Merece la pena verla solo por su interpretación.

En resumen, un serie con muchas virtudes que si te gustan las historias de asesinos en serie reales te va a encantar, a pesar de esos capítulos bajón. Si el tema te repele ni te acerques, aunque bajo mi punto de vista siempre es mejor probarlo todo para poder opinar incluso de lo que te disgusta. 

Uncharted (Película 2022)

 

Las adaptaciones siempre son duras, ya sean de libro a Película, de Película a Videojuego o de Videojuego a Película. Es como que tienes un listón ya fijado insuperable y lo máximo que puedes conseguir es acercarte a él tanto como puedas.

Uncharted no es un juego cualquiera. Es una saga mítica en el mundo del entretenimiento digital. No sólo por sus personajes y su historia, sino porque irrumpió en el mundo de los juego de plataformas de una manera novedosa y con unos gráficos y una sensación de realismo que te hacía volar la cabeza en aquellos tiempos (incluso ahora). Todo esto hace aún más complicada su adaptación aunque facilita su venta.

El producto es un notable. Mark Wahlberg es el único que chirría un poco en su papel de Sully, aunque se hacen todos los guiños posibles para que se parezca a él (El bigote, el "Chico"). Tom Holland está algo mejor aunque, siendo Nathan un poco infantil, le da una apariencia al protagonista casi de niño. Las mejores son las dos chicas Sophia Ali y Tati Gabrielle que sí representan con honor sus personajes.

En cuanto al guion, pues es correcta para una película de aventuras. Ambientada en dos grandes y largas escenas (al estilo del juego), una en Barcelona y otra La Isla del Tesoro, es mucho más trepidante en la segunda parte que en la primera, que si cambias a Tom Holland por Tom Hanks te queda un Código Da Vinci pero vestidos de Indiana Jones. La segunda parte sí refleja más la esencia de Uncharted con la escena del avión y la muy imaginativa batalla naval en el aire (con abordaje y todo).

La saga da para hacer mil películas, muy al estilo Marvel, así que veremos como van evolucionando.

En resumen, si no has jugado a los videojuegos es una peli de aventuras entretenida y graciosa, pero si aún puedes juégalos. Vivir a Nathan en primera persona es otro nivel. Y si has jugado a los videojuegos siempre es divertido disfrutar los productos que te gustan y compararlos. No esperéis un upgrade pero sí un buen rato entretenido.

Pequeños Detalles (Película 2021)

Seré breve: Rami Malek increíblemente sobreactuado, este chico no se quita a Freddy Mercury de encima hasta que se encuentren en el más allá y se ajusten las cuentas, malo malo malo; Denzel Washington trabajando por comida; Jared Leto el único que se salva; La película en líneas generales pésima, incoherente, absurda. La obsesión que se quiere dar a entender de los policías por resolver casos no está bien tratada, más bien está maltratada, con un guion grueso de cambio de estado emocional radical.

En resumen, un truño muy serio digno de churrera. Nada se salva, ni si quiera esa idea final de que solo es real aquello que crees. No recomendable para nadie sobre la faz de la Tierra.

The White Lotus - Temporada 2 (Serie 2022)

 

Parecía difícil igualar la primera temporada de The White Lotus, pues bien, esta segunda temporada la ha igualado y, según los gustos, incluso superado.

Empieza a convertirse en serie de culto debido a sus rasgos ya característicos, que esperamos ver reflejados en la supuesta tercera temporada. Estos rasgos son: Una maravillosa definición de las personalidades de los personajes; Un Casting espectacular para elegir el actor idóneo para su personaje; Historias con interés, que tratan problemas actuales y cotidianos que cualquiera puede tener, sentir y entender (aunque estén todos podridos de pasta), contadas de tal manera que le quitan la capa de aburrimiento cuando pasan en la vida real y le da una manita de brillo novelesco que engancha; Y por supuesto un caramelo de misterio que te dan al principio y no sabes de qué sabor es hasta el final, para mantener el interés.

Difícil comentar algo más sin hacer ningún tipo de spoiler, pero solo contaré por encima lo que se puede encontrar en el guion: Todo tipo de casuísticas sexuales y sus problemas: La imposibilidad de contener el deseo, el sexo como medio de vida económica o sentimental o la irracional necesidad de sentir que perdemos lo que tenemos para por fin valorarlo. De todos los personajes protagonistas solo uno no sale en algún momento teniendo sexo; Divorcios y sus daños colaterales, rutina y su desgaste lento pero imparable, acuerdos matrimoniales ya sean escritos o cómplices, homosexualidad reprimida o exacerbada, etc.; Crisis existenciales y amorosas, ¿Qué esperamos de la vida? ¿Qué podemos hacer por conseguirlo? ¿Hasta dónde estamos dispuestos a llegar? ¿Hasta dónde es sana la inevitable dependencia emocional que es el amor?; Y todo ello con el caramelo de misterio siempre presente que te hace dibujar el mapa de sospechosos una y otra vez.

En resumen, una de las mejores series de principios de década. Profundísima, bien hilada, que consigue engancharte y desear ver el siguiente episodio. Totalmente recomendable.

El Menú (Película 2022)

 

Película que demuestra que poner el género detrás de los títulos de las películas puede arruinarlas si lo que buscan es un giro radical a medio metraje como Abierto Hasta el Amancer o Martyrs, por poner dos ejemplos. En fin. 

El Menú, más que una película, es una idea de esas que surgen una noche de borrachera entre amigos que se dedican a un mismo trabajo en un determinado sector y empiezan a sacar chascarrillos de las situaciones y personajes de su día a día, llevándolo al extremo, haciendo el animal y siempre empezando por un "Te imaginas que...". En consultoría, por ejemplo siempre, fantaseamos por llevarnos una Kalashnikov a la oficina y en un buen día de furia ponernos a disparar a diestro y siniestro: "Me has dado asco toda la vida por tu forma de posturear: RATATATATATARARAT, y tú por tu forma de vestir puto terrorista de la moda: RATATATATATATA, y tú por tu forma prepotente de reír CRETINO: RATATATATATA" ¿Saldría una película de ahí? Sí ¿Sería buena? Probablemente no ¿Sería graciosa? Para los consultores desternillante, para el resto pichi pichá. Pues eso es El Menú pero para gente que se dedique a la alta cocina.

Si la ves desde este prisma la película tiene su gracia y desde luego hace una muy buena crítica, no sólo al exageradamente sobrevalorado mundillo de la gastronomía, sino a la sociedad moderna en general. De hecho el hablar de ella después de su visionado es probablemente el mejor momento de toda la experiencia de ir al cine. 

Sin embargo, si apartas ese prisma, queda un batiburrillo de personajes y acciones con poca coherencia que no sabes muy bien qué te quieren decir. No se resuelve ninguna trama de las propuestas, ninguno de los personajes ni sus relaciones está tratado en profundidad y hay muchos cabos sueltos y comportamientos ilógicos.

A destacar Ralph Fieness, muy buen casting, y Anya Taylor-Joy, a la que le va a costar quitarse el San Benito de Gambito de Dama, pero lo conseguirá porque talento tiene de sobra y belleza también.

En resumen, si te dedicas a la alta cocina o al menos has ido alguna vez a alguna de estas experiencias te va a hacer gracia, si no trata de ponerte esas gafas o te vas a aburrir.

The Stranger (Película 2022)

 

Entre churro y churro de vez en cuando, de la churrera, sale alguno bueno. Que no excepcional. The Stranger es una película de Netflix que se basa en una historia real para apañar una digna película con un buen reparto.

Aunque el final me decepcionó, por aquello de dejar las cosas abiertas en modo nebulosa para que el espectador desarrollo post-visionado que en este caso no pega aunque a veces es un buen recurso, el resto de la peli mantiene la tensión y las ganas de ver el desenlace. Dos cosas absolutamente necesarias para este tipo de thrillers.

Lo que le da un verdadero valor añadido a la película son las notables interpretaciones de Joel Edgerton y Sean Harris que tienen el papel de hacer de espías dobles incluso para el espectador. Nada fácil y satisfactoriamente resuelto.

En resumen, un thriller policíaco, algo lento, que se deja ver y te hace plantearte la pasta que deben costar algunas operaciones policiales y quién decide invertirla en qué operaciones.